夜店的安迪沃荷經濟學 現代安迪沃荷們決定了我們 的品味與流行，午夜的聲光正是城市的創意展現。

這些現代的安迪沃荷們，是他們決定了我們的品味、流行與美感。他們每晚在紐約夜店裡，快速激盪發想創意，結合名人、傳奇與商品，在天亮後大量生產、再快速推向全世界。─《安迪沃荷經濟學》

細數繁華城市如紐約、柏林、東京、曼谷，夜店文化是時尚的代名詞，更被視為「Trend Setting（潮流定義）」的場域。一杯酒、一首EDM（電子舞曲），夜店背後隱含了設計、音樂、時尚與社交文化，是一座城市文化與創意的黑夜化身。

別小看這種城市的夜間文化，它可代表了城市的時尚指數。與伊太空間合作打造的夜店Omni，不僅在今年年初成為亞洲第一間獲得iF設計大獎的夜店，更在不久前拿下「舞台藝術界奧斯卡」的 Live Design2016年度大獎，成為台北世界設計之都的榮譽項目，一時間風向轉變，包含政府單位在內也開始承認夜店作為城市文化的一環。

在台灣，夜店及派對文化一度是不被攤在陽光下的話題，但Omni正努力扭轉多年來的負面印象，從設計下手，將台灣推上國際舞台。

身為台灣派對文化的重要推手，theLOOP總監夏天浩與夏天倫兄弟是台灣夜場文化的重要角色，一手打造過的大型盛會包括2F White白色派對、Halloween Massive萬獸派對，及高雄Sensation白色聖潮。

對夏天浩及夏天倫來說，Omni是向過去的負面印象挑戰。斥資上億的舞台設計、燈光效果，與同業的競爭並不是最困難的地方，他們知道真正的挑戰是社會大眾的心，而要得到認可，必須藉由與政府配合、謹守法律規範，才有機會讓夜文化被正視。

夜店是文化的展現，不是惡的溫床

16年前，兩兄弟剛從美國回台灣，熱愛電音的他們卻發現台北沒有一間可去的夜店，「世界級的夜店可以反映出一座城市的經濟及文化的成熟度，以此為底蘊吸引世界各地的觀光客來到台北，」夏天浩說，這也是為什麼他決定在台灣推動「Party culture（夜店文化）」。

夏天浩打造Omni，完全以世界夜店之巔──拉斯維加斯的標準為標竿，邀請頂尖空間設計師張祥鎬一起打造出店內寬達30公尺的超廣角曲面LED牆，搭配與美國頂尖動畫公司合作的特效，當舞池的音樂一下，環繞在眼前的各種特效將把你帶入前所未有的世界中，足以讓人忘記咫尺之外的現實世界。

夜店設計沒有一般人想的簡單，作為一個「服務型空間」，你要讓客人從買票的那一刻開始，到結束後走出來看見繁星點點，每一個環節都需要設計，讓夜店文化具有儀式性。

另外一個重點則是音樂。theLOOP是台灣最早引進國外DJ的夜店業者，像是早期的Carl Cox、Jeff Mills、Sven Vath、Laurent Garnier等，或是近幾年邀請到多次排名世界第一的荷蘭電音天王Armin Van Buuren，將台灣聽電子音樂的人培養出來，也才醞釀出各種大型音樂派對，將台灣的電音文化漸漸提升到國際檔次。

而除了夜店經營，theLOOP也打算擴張夜店文化的範圍，在上海外灘、北京，以及台北都有開店的計畫，與國際豪華酒店集團及名廚合作發展餐酒空間，甚至還要在台灣舉辦全亞洲最大的3萬人戶外音樂祭，將他們累積的國際音樂及派對活動經驗一次展現。對他們來說，他們要做的絕非「夜店」二字，而是打造台灣版本的「安迪沃荷經濟學」。

特別感謝 : 30雜誌 劉子寧、關立衡